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En 2012 el La artista visual Alisha B. Wormsley se embarcó en un proyecto de varios años en Homewood, uno de los barrios históricamente negros de Pittsburgh. Profundamente influenciada por las enseñanzas del afrofuturismo y la creencia de que los negros son los autores de su futuro, comenzó a coleccionar objetos de los habitantes de la ciudad. De los que recopiló, hizo una declaración firme sobre ellos: «Hay gente negra en el futuro». Años más tarde, en 2014, me encontré con uno de los «artefactos» de Wormsley en Tumblr. era el cristal de una ventana con las palabras escritas en negrita, oxidado y desportillado en los bordes. A primera vista, la declaración pareció desvanecerse. En verdad, sucedió lo contrario: las palabras aparecieron a la vista. La sensación de ver la obra de arte de Wormsley por primera vez fue inmediata: me sentí transportado, empoderado y orgulloso al mismo tiempo.
atlanta, la comedia de efectos oscuros protagonizada por Donald Glover, me ha hecho sentir lo mismo desde que debutó en 2016. Desafortunadamente, es hora de despedirse de ella. El programa culminará en su cuarta temporada, que comenzó el jueves con un estreno de dos episodios, poniendo fin a una era en la televisión que abrazó el futuro negro de frente.
En su última temporada, los contornos del programa permanecen como siempre: emocionantemente esquivo. La brillantez del programa siempre ha girado en torno a lo que no se dice y lo que no se ve (a veces, literalmente; ¿recuerdas el automóvil invisible que atravesó el estacionamiento de un club en la primera temporada?). a su favor atlanta aprendió a hablar entre líneas. Todo estaba en el saber, en aquello que no necesitaba ser dicho o explicado extensamente, porque lo que se entendía ya se entendía. En su forma más trascendente atlanta fue un guiño. Si lo tienes, lo tienes. No hacía falta decir nada más.
Lo cual es quizás un poco irónico cuando lo piensas. El programa nunca ha estado corto de voz, aunque a veces ha tenido problemas narrativos con una sobreabundancia de voces; La temporada 3 estuvo repleta de problemas temáticos: solo pedía que escucháramos con los oídos abiertos.
El afrofuturismo insiste en que los negros son los artífices de su destino. atlantaEl cuarteto central de ‘s intentó, a veces con un efecto hilarante, dar forma a sus vidas como deseaban. Como personajes, eran un impresionante estudio en movimiento. Ni una sola vez en sus cuatro estaciones dejaron de correr hacia o lejos de lo inquietante del mundo, su oscuridad y maravilla y todas las preguntas en él.
Paper Boi (Brian Tyree Henry) es el mejor ejemplo de esta pronunciada cinética. Era tanto la estrella del norte del programa como, como señaló Doreen St. Felix, su «personaje de Odiseo». La historia de un rapero local que alcanza la fama ha sido moldeada tanto por la volatilidad de las maniobras de su carrera como por conflictos internos. (Regrese y mire los episodios «Woods» y «New Jazz».) Eso también era parte de su atractivo. Incluso cuando viró hacia lo surrealista, lo que Paper Boi solía hacer, la imaginación agotadora del programa siempre estuvo ligada a la realidad. atlanta era ficción sólo en género; los órganos de la serie (corazón, cerebro y pulmones) fueron modelados según el cuerpo de la vida.
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